现在青柠娱乐公司也已经分出了许多的子公司，是按照不同国家或者文化，让子公司拍摄的影视剧更加的专业化，更加能够契合该国或者该文化的市场。
如果都堆在一起，反而会造成很大的混乱，这样分类之后，不仅管理难度减少了，同时思路也清晰了许多，比之前混在一起有明显的提升。
他们现在能够取得如此良好的成绩，特别是面向海外的影视剧的制作数量和收益提升这么多，都是有赖于这种更加专业化的设置。
相比起影视业务，他们的唱片业务虽然也是相当的繁荣，比之前要好得多，但是所达到的高度，却是和影视业务还相差甚远。
一方面是他们的唱片业务主要是面向本土，海外的音乐基本上已经暂停了制作，这就限制了他们唱片业务的市场容量。
这个是赵一特意嘱咐的，因为他发现制作外国音乐其实并不能够很好的传播我国文化，反而变相的繁荣了其他国家的音乐文化。
因为音乐和影视剧有着巨大的差异，相比起影视剧，音乐唱片能够传递的信息量非常有限，大部分情况下是无法分辨出文化差异。
就像前世我国大量翻唱日本的音乐，其实根本就听不出来日本的元素在里面，反而繁荣了我的音乐文化。
相比起可以使用别人的语言来创作音乐，反而是使用本国语言创作音乐，然后加强国外推广力度，效果好要的多。
而他旗下的企业，在音乐海外推广上面，资源还是比价丰富的，也取得了不错的成绩，让我国的音乐在国际市场上越来越受欢迎。
毕竟不是本土语言的音乐作品，想要和本土音乐进行彻底的竞争，难度还是挺大的，这是天然的劣势，有损于市场的开拓。
但是对赵一来说，少一些市场并不重要，重要的是，这么做让我国文化的影响力能够得到更大的提升，相比起这个，少赚点钱并不打紧。
另一方面则是受限于我国音乐人才的相对匮乏，这还是引进了许多港澳台地区的音乐人才，但是还不足以满足我国对音乐人才的需求量。
相比起培养影视人才，培养音乐人才反而难度要高许多，因为这些人才很多都需要从小培养，并不是长得好看就可以。
显然我国之前并不算很富裕，加上相关音乐人才培养体系并不完善，人才基础规模非常有限，就算是高校扩招了，总数量也是有限的。
目前国内音乐市场的繁荣，主要还是依赖人工智能创作的音乐作品，只是这
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