是瞧不起流行音乐，古典音乐、传统歌剧、音乐剧，在他的心目中，就是要比流行音乐要高级很多很多。
所以，就算杨谦是名气很大的流行歌手，池建滨依旧觉得他只是附庸了市场潮流，并没有把心思放在真正的艺术上.
扯远了。
杨谦拉小提琴的技术得到了专业人士的认可，这里已经无需过多的赘述，但随着乐曲旋律的深入，杨谦那个对音乐旋律的细腻表达，也才逐渐显露出来。
“为什么为什么这样红”
虽然没有歌词，但杨谦用节奏，用明暗变化的音色，来呈现出了这种忧伤绵绵的反问。
情感的表达，向来都是杨谦的强项。
在纯乐器的演奏上，他依然能够将这方面的能力体现得淋漓尽致。
不过，究竟是“为什么”呢？
现在的杨谦并没有给出答案，他用一个又尖又弱的音结束了刚才忽然强烈、快速的拉弦，右手的弓都离开了琴弦。
别急，这还只是前奏！
杨谦要演奏的这个《花儿为什么这样红》的小提琴独奏曲，并不像流行歌曲那样简单轻快，它是一个有着完整结构的曲子。
只是顿了顿，杨谦便开始了正文的演奏。
“花儿为什么这样红，
为什么这样红”
小提琴的音色其实也是可以比较多变的，像贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》演奏出来的音色就可以是磅礴大气、明亮圆润的！
但它最令人熟悉的，还是那种含蓄优雅、细腻婉转、忧郁神秘的阴柔音色。
这样的音色，用在此时的《花儿为什么这样红》上面可以说是恰到好处。
杨谦操控的弓弦下面流淌出来的《花儿为什么这样红》，就如同黑夜下流淌的小河，呜咽伤感，如泣如诉，令人心痛悲哀，又如同角落里盛放的花朵，孤寂空幽，仿佛有着说不尽的神秘愁绪。
但它又有着西北边疆的开阔感，悲伤的愁绪只是点到即止，一点也不拖泥带水，便进入了下一个阶段的情绪画面中。
廖建宇听得情不自禁地摇晃起了脑袋，嘴巴微微翕动，好像要跟着一块唱出来一样。
是的，虽然杨谦依旧没有给歌词，但这样清晰的旋律变化，还是能够让人忍不住从曲名里找到一点规则，模模糊糊地能够匹配到此时的旋律之中。
当然，到后面就不行了，廖建宇只是著名的歌唱家，并不是著名的词作家，没办法跟着即兴出来。
…。。