光交织而成的古雅舞美，观众一时间如置梦幻，不由自主地沉溺了进去。
韩试的歌声像娓娓道来，却有着极强的画面感，背后的大屏幕上，也随着歌声播放着一幕幕沙画，越发加强了观众的直观感受。
即使都不知道歌曲的创作背景，也能体会到其中的动人意蕴，跟着走入歌词中的世界。
沙画中勾勒和演绎出了一位古代将军与女子邂逅到分离，将军战败沦落为僧，而女子在惜别处守望一生，两人最终遗憾错过的故事。
【雨纷纷、旧故里草木深
我听闻、你始终一个人
斑驳的城门，盘踞着老树根
石板上回荡的是、再等
雨纷纷、旧故里草木深
我听闻、你仍守着孤城
城郊牧笛声、落在那座野村
缘份落地生根是、我们】
虽然有致敬周董的因素，韩试采用的却是被林大仙传唱的版本。
一是为了偷懒，林大仙曾在同样的舞台上演唱，不用重新编曲。韩试觉得林大仙已经把《烟花易冷》演绎成了经典，自己难以超越，就不必再画蛇添足地作出改动。
二是风格上韩试与林大仙要接近一点，毕竟周董独特的唱腔不是谁都可以模仿的，模糊唱法与如泣如诉的结合，或者只有周董能完美的实现，将《烟花易冷》唱得无比哀怨，不甘不舍与不愿不悔都在一句句歌声之中。
而林大仙以清晰的吐字，一字一句顿开的方式，加上真假音混合的高亢低回，听上去更加回肠荡气的开阔，对于韩试而言却比较容易驾驭。
韩试的声音可塑性极强，虽然导致形成个人鲜明风格的难度反而要大了许多，却也减少了很多音域和声线上的限制，可以演绎极为丰富的音乐类型。
低沉浑厚的中音，清亮稳定的高音，在旋律的渐进中，韩试的歌声如落入玉盘的珍珠，一个一个地跳入现场观众的耳中。
韩试的演唱张力十足，高低起伏的跨度明显，在哀愁凄婉之余又有一种大开大合的熟练风范，如同将跨越千年的爱恋带到了眼前。
烟花易冷，人事易分。
镜头下听到热泪盈眶的观众不知是不是可以领钱，但大多数观众确实感到了一股难言的悲伤郁结在胸口，脸色都不自觉地变得沉重。
后台的歌手们也面面相觑。
前面韩试在《歌者》上的表现已经一次又一次地震惊了几人，今晚却再一次刷新了他们的心底对于
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