层底层都有好人。
而男主达西，刚开始对穷人也是通通鄙视，但后来慢慢了解伊丽莎白之后竟觉得她可爱，也学会忽略甚至接受她那些素质不高的亲戚了。
男女主都有转变，满足了艺术作品的一个基本要求。
可能还有人会提到《纸牌屋》——这个剧那么黑暗、那么脱离现实，为什么大家都说好呢？
原因就是它每个角色都有强烈的精神诉求（权力！）。地位再高的人也都怀疑过自己，都有他们悄悄隐藏的脆弱面。
政客不择手段夺权，记者也不择手段上位。资深老政客到处拉帮结派，刚入行的年轻人虽然看起来正义感十足，但一转身也开始腐败。男性角色不择手段，女性角色也不择手段。在职场，夫妻/情侣联合作战、对外争权；在家里，夫妻/情侣之间内战，互相猜忌以占上风。这是多么一致的角色塑造！
再看“夸张现实”，《纸牌屋》不是有的角色写实、有的角色夸张，或者有的段落写实、有的段落夸张。它从头至尾就是非常夸张，对美国政治稍有了解的观众都不会把它当现实片看。但这个夸张基调只要保持一致就没有问题。
艺术作品的价值，与其是否写实、是否宣扬正能量无关。
一个好作品，要展现主角的“脆弱面”、主角的精神诉求，还要展现主角从故事开头到结尾的转变。
《欢乐颂》只在两个底层角色的刻画上做到了这两点，这点相对而言算是比较遗憾的。
当然了，该剧在国产剧中是优秀的——虽然不应该只看主题就给作品加分，但陈安隅觉得考虑到国产剧类型实在单一，有一个像《欢乐颂》这样不是讲婆媳关系或几女抢一男的女人戏，已经很让观众欣慰了。
所以总结起来看，陈安隅觉得这部剧能拍是能拍，但是呢在一些硬伤情节一定要改。