“转移视线？转移什么视线？”
王传启接了一句，但很快反应过来，“你是说，《我的野蛮女友》的互联网营销？”
王维点点头：“以《我的野蛮女友》上映前的正常宣传，以及正常口口相传的口碑传播速度，它的票房怎么也不可能在国庆档爆发到那种程度，之前谁不好奇这一点呢？”
“不过现在，你看还有谁会继续琢磨这个问题？大家都被我的新片吸引了注意力。”
王传启哑然失笑：“我承认第一次互联网营销的效果很不错，但至于用这样的方式来掩盖吗？”
王维鄙视地瞥了他一眼：“我说你只看到第一层吧，伱可能不服；但你能看到的，也就是表面一层了。”
老王不服气了：“我倒要听你说说，你能看到第几层！”
王维于是问道：“你知道当年的电视业是怎样差点逼死电影人的吧？”
王传启模模糊糊地闪过一丝灵感。
这也不算是太久远的事情——自六七十年代电视机大规模普及后，改变了观众获得信息和娱乐的渠道，带走了超过80%的电影观众。
电影人一开始没有把电视放在眼里，出现这种趋势后，自然把电视视作洪水猛兽，纷纷抵制电视，譬如不把自家的产品卖给电视播放，甚至不肯让电视公司租用他们的摄影棚、设备等拍电视节目。
——五大之一的华视，就是通过填补电视节目的缺口冒出头来，最后在各种机缘巧合下跻身五大。
总之，时势所趋，观众对于内容更多、选择更加灵活的电视喜闻乐见，选择用脚投票，大量减少了去影院的次数，而更愿意呆在客厅看电视。
“……最后，是资本结束了这个对抗局面。金融资本的介入，让电影制片厂和电视公司相互整合，重整了整个传媒业，形成了今天的五大传媒集团，也改变了电影行业的运行规则。”王维感慨道。
整个电影行业都因此经历了一次震荡。
那之后，在内容制作上，电影人开始标榜自己的大制作，或者特效技术带来的大场面，致力于让观影体验和小屏幕拉开差距，这才把观众“骗”回了电影院。
而在宣发上，电视稳坐电影宣发的第一把交椅，从广告到专门用于电影宣传的娱乐节目，成了观众接触电影的第一场景；
电影的院线寿命也越来越短，整个行业由严重依赖于院线，到院线、电视网与DVD主导的格局。
说起来，敦煌就是在这个阶
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