卡梅隆这样分析《喜剧之王》。
“哪怕在最通俗的商业电影中，也有视听语言，也有导演的秘密。为了证明这一点，拉一小段大家耳熟能详的片段——徐乾的《喜剧之王》中，“一夜情之后”。”
“江星月看到徐乾留的钱之后，以为徐只是把她当小姐，于是职业化地告辞出门，非常漂亮的前后景关系镜头，简洁明快。”
“切过来下一镜，江星月已经在门外，靠剪接省掉了开门，走出门的过程，这份跳跃性的快速已经让我吃惊，影像效率极高。”
“这个镜头更让人吃惊，徐乾已经在窗前隐蔽处窥视——没有交代他何时起床来到窗前！这是非常重要的领先观众的时刻！我们感到小小的惊讶，来自于视听语言的惊讶。因为导演呈现的顺序和节奏。
“同时，这又是一个前后景关系镜头，拍得精准。没有台词，就靠窗上铁栏形成的空间关系，那种爱的试探和瑟缩的心态，呈现无碍。”
“她走了，他回头面对镜中自己，悔恨与不舍，注意即便这时，导演都没忘带上人物的生活细节，那些照片与人物表情形成有趣的张力，这不是对着脸拍表演的电视剧，这是电影的视听语言。”
“这是更让人震惊的跳跃。从他的脸直接跳到她的脸，移动镜头，她走了，两种落寞的表情，我们以为就这样结束了，没想到很快，就在同一镜头内，跟着她走的方向，移动摄影把他移了出来。”
“这是这个镜头的落幅，这是长镜头的调度能力，但又干脆利落。剧情的起伏，直接用视听语言呈现了出来。”
“上面几镜是简单的正反打，不讲了，这是导演没什么办法的时刻，那就按照模式拍，很正常，谁也不可能每时每刻都能做到用影像的创意和变化。”
“又来了！这个镜头就厉害了。她走出画面，本来只是一个交代动作的过场镜头，没想到导演在她出画后并不停止，而是在同一镜头内用小升降抬起画面。”
“成了这样！这是干什么？又没有表情，在拍什么？拍海浪啊，拍海浪干什么？心情，用海浪来呈现徐乾的心情，我第一次看到这里极为震惊，这是艺术电影啊。”
“心情还未平复，立刻切到海边公路，有一个简洁明快的关系镜头，太快了！太帅了！省了多少无谓的过程！他出门，下楼，奔跑，都不讲，一个心跳之间，他就追上了她，观众感到的是一个又一个惊喜。”
“她故作轻松。”
“他却在犹豫。”
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