曲没有歌词。
她的所有感情和表达都在旋律里。
好的演奏不仅是听觉盛宴。
更是引领着听者进入艺术世界，去聆听编织在旋律里的故事。
她含蓄而优雅。
每个人听都会有不同的感受，不同的解读。
这首《致爱丽丝》也一样。
有人听出了浪漫和一见钟情。
有人也听出此而不得的忧伤。
还有人听出是情人的私语。
这便是钢琴曲的魔力。
她什么都没说。
却仿佛什么都说了。
而在地球，对于很多人来说，第一次听到这首曲子可能是在学校。
很多学校的上课铃声或下课铃声就是这首曲子。
而对于苏晨而言，
这首曲子意味着高考。
因为每次模拟考试或者高考，入场时考场里播放的正是这首曲子。
所以一听到这首曲子他就想写点什么。
很有仪式感。
后来他看书或者要集中精力的时候，都会播放这首曲子作为背景音。
《致爱丽丝》很短。
全曲三分多钟。
而且a曲段还重复了三次。
这么一看，这首曲子的旋律就更显得简单了。
也正是三遍的重复让旋律深入人心。
听一遍就永远不会忘。
有些相当高的辨识度。
简单也有简单的好处。
三分钟很快过去。
旋律在三遍重复后，苏晨的弹奏走向尾声。
他并没有用巅峰水平弹奏。
而是把自己的水平控制在与叶郎相当的水平。
即便如此！
这短短三分钟的演奏也惊艳了全场。
最后一个音符落下，
全场寂静。
直到苏晨起身弯腰鞠躬，全场才响起如雷的掌声。
直播间的弹幕炸了。
“这就完了？”
“短小无力！”
“这首曲子的旋律重复一百遍都不会腻。”
“上头了。”
“我也是！第一次听钢琴曲上头。”
“以前听完就听完，没啥感觉……但这次听完我竟然能够哼旋律。”
“我还以为只有我一个人这样。”
“
…。。