演奏总算是结束了，可是三位老师此时都是一脸懵逼，没办法啊，这怎么评价啊？
这还需要我来评价？
要不是顾及面子，估计这几位马上就撂担子走人了。
你说你这种技术跑来参加这种小比赛是何必呢？累成那个鬼德行还非要听点评？
我顶你个肺哦！
我要是能点评你，我特么早就出国开演奏会去了！
这是三位老师的共识，他们三位不约而同的在心中产生了这样的愤恨，所以一时间不知道该如何点评这位选手。
流畅的琶音，潇洒的音阶，巨大音群处理时的联奏感，再加上练习曲和乐曲的同质化，这里面见识到的东西对他们这些常年在音乐工作第一线的国内音乐学者来说也是闻所未闻的。
作为练习曲，《冬风》却有乐曲的优雅动听，而作为乐曲，《冬风》又有着极强的锻炼作用，长久练习对手指的耐力和灵活度，甚至体能，都有着巨大的作用。
问题是...
我们特么想不到这曲子除了你谁特么还能弹啊！
因为缺乏那些伟人的作品，再加上古典音乐发展滞后，高难度的乐曲和乐章在这个世界是稀缺品，一些一味追求难度的作品又缺乏必要的音乐性不够动听，所以发展比较迟缓。
《冬风》的出现完美的在难度和音乐性中找到了平衡点，这曲子一旦现世，必然引起绝对的震惊！
说是一次古典音乐的巨大革命都不为过！
恩，以后演奏家们都得冲进健身房去了。
呵呵，其实这就是乐曲的稀缺造成的影响，原来世界中的高难度大篇幅的练习曲多到一辈子也学不完，每天练习几个小时，体力自然会随之增长，但是这边没有，提升体力只好去健身房了。
李海不知道如何开口，但又不想让别人先开口，思来想去，一纠结就把机会给错过了。
率先开口的人是老董，董佳文。
“恩，沈武寰同学的演奏让人耳目一新，高难度的演奏和丰富的音乐性的高度统一着实不凡，我倒很好奇的想问一句，演奏这首曲子你一定经历过漫长且艰辛的磨练，能给我们讲讲你此时的感想吗？我相信在座的几位老师同样非常感兴趣。”
啧，老狐狸，这是演奏比赛，你点评乐曲是几个意思？把演奏点评甩给演奏者又是几个意思？和着你点评不了就让人家自己来点评自己是吧？
李海索性闷着头看起了乐谱，这谱子是越看越喜欢，简
…。。