唐秀兰静静地听着林宝讲的内容。
基本上，在林宝的观点里面，一是出圈，和其他艺术形式结合。二是建造自己的固定文化圈。
其实，作为一个戏曲人，她自己其实是比较认同第二点的。
建造自己固定的文化圈。
目前来看，除非是戏曲这种形式有大变革，那么，戏曲想要再重现几十年以前那种万人空巷的声势，是绝对不可能了。
最好的办法，就是想办法建造自己的文化圈。
实际上，不光是戏曲，包括现代诗，传统文学，传统技艺，这些年来，也都是这样，圈在自己那一方地。
而这其中，重点是新鲜血液的增加，以及新观众的增加。
特别是后者。
也就又绕回去了之前的那个问题。
需要让观众接受，但是现在的观众，特别是年轻观众，对于戏曲内容和形式，很大程度上是不接受的。
那就只有像是林宝的，从内容和形式上改变，甚至是和现在的流行艺术结合。
但是，要是这样的话，那么戏曲还是戏曲吗？
老祖宗传下来的东西，不就变质了吗？
对于其他人来，改一下就改一下呗。但是对于她们这些传承者来，那就意味着对于传承的背叛，丢失了戏曲的真正内容和精彩之处。
这也是目前，戏曲界里基本上大多数的人统一的看法。
想要变，但是又不舍得丢。
也是不能丢啊！
丢了就失去了本质！
……
看着唐秀兰，林宝也大致知道她的想法。
实际上，艺术传承就是这样。
更何况，是这种带着民族记忆和民族骄傲的东西。
国内的戏曲人，严防死守着戏曲的阵地，不接受，不认同改编，虽然不至于是故步自封，但是也一定程度上，掐灭了很多宣传的机会。
“唐老师，我再给你举一个例子吧。”
林宝想了想，道，“相声在几年前，也基本上和戏曲一样，甚至比戏曲的境地还要惨。国内相声的，所有人拉到一起，甚至都能够往上数一两辈到同一个传承先生那里。
但是为什么这些年，在国内的喜剧圈里面，相声的地位渐渐起来了。它是古老传承的艺术吧，但是它却能够受到很多年轻人，甚至是女生的疯狂欢迎，不亚于追星。
为什么？
因为它从内容上更
…。。