观众到歌手，从想象到现实，这之间的差别绝不是寥寥几句话就说得清的，但他们已经意识到了这种差别，每个人都默默转变了自己的心情，尝试用演唱者的心理去感染评委、感染观众。
“好了，现在我们来练一下最基础也是最重要的发声吧。之后，我们再来练习这首歌，我会换几个调子，让你们感受一下一首歌的不同演绎。
正好，这首歌的前半部分是G大调，后半部分变成了g小调，之后又是G大调和g小调的变化，最后则是升g小调，歌曲变化非常有层次，可以说每个部分都是不一样的调子。你们可以体会下这种差别。记住，要给观众留下深刻印象，一味的模仿是行不通的，你们得有自己的风格，自己的表演方式。”
“……”听到这里，一些选手终于开始头大了。
发声，发声是什么？不就是吸气吐气唱唱唱吗？
调子，调子要怎么换？对于听到音调（key）这个词，第一反应就是钥匙的选手来说，换调这种事实在太高深了！话说，惠特尼的这首歌里竟然还换过调子吗？他们怎么不知道！
……
于是，就在这么惨烈的背景心声下，半吊子的选手们终于开始了他们的练习。
不过，半吊子还算好的，半桶水多少也是水，和一桶水的不能相提并论，但比上不足，比下有余啊！最惨的是连一滴水都没有的，比如，完全不识五线谱的选手也不是没有，看着声乐老师发到他们手中的曲谱，有人都要开始怀疑人生了——这上面的蝌蚪到底是什么？！
诚然，参加比赛的选手中，水平高的当然不少，其中很多不比专业选手逊色，甚至本来就是学院派出身，学习过相关声乐、乐理知识，但更多的选手就只是一知半解，很多人都是自学成才，但这也算不错了。
最糟糕的还是自学都没学过，在他们的人生中，既没有机会，也没有时间金钱去进行这方面的学习——他们辛苦工作养活自己和自己的家庭就很不容易了，哪有闲暇时间学习这种知识呢？唱歌是一种小爱好，空闲时间听着原唱，看看歌词就可以，但读曲谱就不一样了，有几个平时唱歌的人会去研究谱子的？
“停一下，你们在这一句上的音调不太准。”梅森女士教导得很细致，她甚至逐字逐句地为选手们纠正音准，有的并不是什么大毛病，只是在一个词上走音，但她还是细心地提了出来，“你们可以有自己的演绎方式，可以即兴发挥，但这不意味着你们可以不顾音调。这一句，Your love I’l
…。。