“《尾生》这个故事很有名，所以玩家基本上已经知道了故事的来龙去脉，也知道最后的结局，他们心里已经有了一个感情基调，那就是震撼、悲伤与同情。我们不需要刻意去避免这种感情，反而顺着玩家的感情走，要在游戏里将它不断地放大，这样游戏才能带给玩家震撼。”
孙勇设计的《尾生》问题在哪？虽然采用的是水墨画风，取的是古典题材，但是却还是按照那些常见的横版过关游戏来做。
路上动不动跑出来阻挠的人和野犬，还时不时要躲避突然飞奔出来的马车等等，这些东西就是普通冒险游戏的老一套，极大的破坏了整个游戏的氛围，跟水墨风完全不合。
而且玩家费劲千辛万苦度过难关，结果直接迎来大结局——被水淹死，这有什么乐趣可言。
孙勇听完也觉得林颜说的没什么问题，他这个游戏的背景确实不适合这种玩法，虚心请教到：“那么林总，你觉得应该怎么改呢？”
“我们首先要明确一点，这个游戏因为题材的限制，肯定会是小众游戏了，既然如此干脆让它变的更加小众，让它成为一个精致的作品，一个艺术品。”
说起来，《大神》这个游戏就有一个非常尴尬的头衔，它曾经获得吉尼斯官方认证，可惜打破的记录是“商业成就最低的年度最佳游戏”。要说叫好不叫座的游戏，恐怕没几个比得上《大神》.......
“艺......艺术品？”孙勇从来没想过游戏还能和这个词联系在一起。这条时间线里，游戏虽然没到被说成“电子毒·品”的地步，但是林颜这番话要是说出去，必定会引起轩然大波，怕是有不少学究要找他的麻烦。
“没错，我的设想是，把你之前的玩法全部摈弃掉，把重心放在环境和氛围的营造上，画面做到精致而唯美，要让玩家随便截一张图都能拿来做壁纸。场景要突出主角的孤独感，还有和环境的疏离感，不断的暗示主角最后悲惨的结局。至于玩法，不需要太复杂，可能只是和路人做一些简单的对话，偶尔观察一下路边的蝴蝶，想办法挪开拦路的马车，甚至在某个地方站着欣赏一下风景。
没有什么冲突，不需要什么操作，仅仅是陪着主角平平淡淡的前往赴约。对，甚至连和其他人物的对话也可以改成无意义的呢喃细语，整个游戏完全可以不出现一个文字！这样当主角最终抱柱而亡，玩家的情绪就会被调动至极点。”
孙勇暂时还无法想象林颜所说的游戏到底会是什么样，但是.....
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