注意力投入到了乐谱当中。
不知不觉的演奏间，在茶几钢琴馆背过的谱和奏鸣曲集中的谱重叠到了一起。
整个第四乐章的框架结构从未有过的清晰出现了。
秦键通过大量反复练习过后沉淀下的稳定技术在此时发挥了用途，几乎不太需要注意手指，冷静的处理着已经明确的作品结构就可以了。
对于第一轮，秦键的战术很简单。
在保证音乐本身的风格要素外，尽可能的将德奥系作品的严肃理性和人文厚重呈现到位。
作品组织间的连接，一定做到细致到每一个音符的时值和表情。
甚至是肢体。
音乐可以是天然的，但表演一定是有设计的。
所以当舞台上的音乐再度变的紧张密集起来的时候，不易察觉的，秦键的整个人再度出现了向前的趋势。
新的音乐材料出现，和弦的力度却一路扩张。
秦键调动起全身所有的肌肉状态，肩，臂，肘相互之间开启了最后的带动。
音乐厅的气氛又重新汇聚到了舞台上的某根手指上。
那段三连音又来了，带着对第一主题的哀嚎，不再那般精准。
秦键的情绪也略微出现了一点波动。
越来越快，就在旋律在失控的最后边缘。
全场的呼吸在这一刻都被屏住。
噹————
一组强力和弦猛然而出，砸出了整个赛场起止的最大分贝。
在众人错愕的表情中，秦键借着砸下双臂的力量顺势起身。
在大厅尾音还弥留在响板琴弦之中时，扶着略微颤着的琴面。
颤抖的鞠了一躬。
再次抬起头的那一刻，秦键的微笑回来了。
就如同上台前的那般。
只是细密的汗珠已经浸透了他的睫毛。
暖灯下，他更加看不清台下了。
但秦键确信自己在最后一小节的处理是源于某个遥远声音的呼唤。
或许是连车尔尼也不曾在那神秘的阁楼二层领会过的呼唤。
在那一刻。
那个黝黑固执的矮个子只是想挣脱命运的枷锁。
而秦键，只是想用最有力的一击帮他打破。
一道距离舞台最远的掌声传来。
划过整场。