他把自己代入到了那个看透了人生的状态中，只是每一个停顿的用力方式，他还是学了李老师的，尽量唱出原有的豁达和不屈！
“攒着是因为想写成歌，让人轻轻地唱着，淡淡地记着，就算终于忘了，也值了……”
其实这首据说被李老师雕琢了十年的歌，歌词写得看似平凡，可每一句都很到位，也很有深度！
像这一句，你仔细去品，就会明白，这里说的“歌”，又何止是“歌”呢？它还是歌曲中的“我”的经历、记忆！
过去的事情，终究会被忘却，但被（所有人，或者某一个人）唱起来，想起来，那“我”写的这歌，不也是值得的吗？
当然，跟杨涵之前和女儿说的那样，每一首歌，在每一位听众心里映照出来的影子都是不一样的，他们不一定能和创作者产生同样的情绪，但自己产生的情绪，一定是这些歌声在自己的经历、记忆里激发出来的映照。
所以，现场听歌的观众们，也是给出了非常丰富而且几乎都不一样的反应！
“杨叔叔这首歌，怎么听起来怪怪的？”才十三岁的符家荣就听不明白了，而且这样慢吞吞的节奏、抑扬顿挫的唱腔，在他听来就有些过时了……可以说，如果是坐在电脑前，或者用手机听歌的话，符家荣肯定要切掉，换另一首歌来听的！
“你不懂，这是杨叔叔的艺术！他写歌的手法复杂着呢！”彭学远鄙夷地看了他一眼。
“不是吧？彭彭哥，你能听得明白？”符家荣不相信了。
“听得明白啊，杨叔叔在说他怎么写歌呢！”
“这不是有点像记流水账一样吗？”
“怎么会？哎，你听歌就认真一点听……”其实，彭学远也只是外强中干，他并没有听得明白。
他们说话间，杨涵已经唱到了：
“然后我俩各自一端，
望着大河弯弯，
终于敢放胆，
嬉皮笑脸面对，
人生的难。”
尽管还是念白一样的唱法，杨涵唱得好像还是很平淡，但到这会儿，即便是乐感没那么好的普通观众，只要是上了一点年纪的，听着都微微张开了嘴。
是啊，年轻的时候还能发牢骚抱怨，这里太苦那里太难，现在年纪大了，也再也找不到可以肆意委屈的港湾了，只能自己坚强起来，给孩子们撑起一片天空……
那所谓的嬉皮笑脸，只不过是自我的一种慰藉罢了！
人生
…。。