帅多了！”
老戴同志面对着杨谦妈妈转过来的脸，还笑呵呵地夸奖一番。
……
舞台上的杨谦已经调整好了，他轻轻地面向乐团方向鞠了一躬，然后后退两步，走出了聚光灯的区域，那黑暗里隐藏着的身影在舞台上显得格外的孤独。
前面的旋律很简单，只靠钢琴来独奏，似乎是繁华落尽，只剩下孤独者的孤单表演。
“i am what i am……”（注1）
前奏只有短短的一节，然后适当的留白，给杨谦先唱第一句，唱到末尾，旋律再跟着轻轻柔柔地响起。
兰木林亲自操刀的钢琴演奏果然效果非凡，杨谦唱得声音沉着、柔和，力量都蕴含在了词与词的衔接里，而他的钢琴声不会喧宾夺主，也不会过分地微弱，就恰到好处的，被杨谦的歌声带动着。
或者叮咚轻盈地流淌着，或者留出足够的空白，给人遐想回味的空间！
美妙得无法言喻！
“我永远都爱这样的我……”
因为杨谦将自己隐藏在了黑暗里，开头的两句，就好像这歌声不知道从哪里来的，仿佛诉说着每一个听者的心声一样。
而这样的呈现方式，在岑良伟看来，无疑是非常高级、非常有设计感的！
虽然还听不出来这首歌如何，甚至，没有高音，看起来都不像是一首要参加总比赛的歌曲。
但岑良伟已经隐隐约约地有了预感——杨谦这首歌会非同寻常！
从他前两句的自述，从他如此绅士的装扮，从他这样的设计、这样的旋律，岑良伟都觉得很不简单。
杨谦要真正地放大招了？
前面这两句唱完，这首歌才算是正式的开始。
背景的旋律里，除了钢琴以外，还多了让人意味深长的弦乐。但到要开始的时候，它又只剩下钢琴。
干净、单调的声音，和杨谦那孤单、沉寂的身影仿佛对应上了。
值得一提的是，电视机前的观众和现场可以看大屏幕的观众们，都看到了一个很独特的视角。
镜头从上往下的俯拍，黑漆漆的舞台上，好像只有聚光灯照着的那一块圆圈散发着荧荧的光芒。
而就在前奏快要结束的时候，杨谦慢慢地从黑暗中走入了这个光圈。
“快乐是……”
聚光灯照耀下，杨谦拿起麦克风，轻轻地唱起。
从黑暗到光明，肩膀和头发都散
…。。