一进十月，筹备了许久的武道馆公演，正式进入到彩排阶段。
为了准备这次的演出，叶昭和五位演歌歌手各自都付出了许多，在前期准备阶段，连同她们的唱片公司代表一起，开过数次碰头会。
之后，也联合对方那边派来的音乐家，重新制作了演出曲目的编曲。
由他制作的曲子，重新编曲的事自然由他主导。不过，这次的演出，除了和她们合作过的歌曲，还有她们各自在演歌界的代表曲目，这部分，当然交给她们的制作人。
在公演曲目的选择上面，这次也算是理想的结合。
出演人员多，曲目丰富，演出的时间也自然而然的被拉长了三十分钟。
说起来，流行歌手的演唱会，虽然丰富的小环节和live talk也不错，但是如果歌手本身不善言辞，也大可只在开场和结束的时候简单寒暄，之后一口气把歌唱完就好。
但是到了演歌歌手的演唱会，相比之下就要更加重视“语言”， talk的环节占去的时间，基本上来说也要比流行歌手更多一些。
这样的差异，其中一方面也是来自于双方音乐受众的不同。
这次的企划公演，中和了流行和演歌之间的不少差异。其中也包括这个中场的闲聊，把这个时常控制在了合适的范围之内。
开始售票前后，叶昭还和坂本冬美去参加了一次mf，自己还单独去了一次塔摩利的《笑笑也无妨》，打了打小广告。
不管是出于怎样的理由，是喜欢演歌还是喜欢流行，又或者是喜欢新鲜，冲着这次合作的招牌，总之，开始售票以后，三天的公演门票几乎立刻就销售一空，完全没有在这方面费过心。
但是，其中最为重要的一点，还是这次企划专辑的成功，为她们五个人在演歌之外吸引了大量的关注力，让一些可能平时看到演歌就会转台的人，也换了一种新的目光看待她们。
跨界有时候会弄出让人难以下咽的黑暗料理，但有时也会带来不可思议的化学反应。更何况，歌唱得好的美人的演出，看一看也赏心悦目。
虽然专业人士，就算台下只坐着四个人，也会全力以赴的演出。但是，提前知道门票全部卖完了，大家的劲头也格外的足。
为了准备这次的公演，叶昭也只好先把手头的其他工作先放一下。即使如此，在彩排的间隙，一走下舞台，他就得从上村勇纪那里拿过手机。
这副分身乏术的样子，换了普通的艺人，说不定会
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