看到张爱蜀的评价之后，李河凯差点没把桌子砸烂。
老王八蛋，这种王婆卖瓜自卖自夸的事情你都做得出来？
你给张宥栗的评价有锤子用？
亲属关系、利益相关，也能作证？
不要脸！
但李河凯不得不承认，张爱蜀说到点子上了。
现在圈内真的抄袭横行，一方面是官方的打击力度还不够大，行业还没有建立起更加完善的相关标准。
另一方面就在于……大家真的都江郎才尽了。
写不出好听的新歌了。
写不出好听的新旋律了。
音符就那么几个，排列组合终有穷尽。尤其是好听的旋律本身就把这个范围进一步限制了。
肥伦和英才算是这十年来年轻人喜爱的音乐中的标杆了吧？
但即便是他们的歌曲中，都有很多相似的旋律和节奏。肥伦和英才，肥伦和自己的老歌，英才和自己的歌，都存在这种相似。
他们自然做不出抄袭的事，也不屑于，但还是出现了这种事实。
这足以说明情况的严重程度了。
李河凯也是如此，这一次他这首还不错的《老照片》其实也化用了很多他某首代表作的旋律和节奏。
然而就在音乐创作走入僵局的时候，《齐天》的出现，带给大家的远不是这首歌本身带来的乐感。
它带来了一种崭新的音乐形式。
曾经，有一种歌曲模板备受欢迎。
就是在第二遍副歌唱完一次之后，来一段接近说唱的变奏，然后再重复一次副歌。
这就是传统音乐和说唱最早的结合。
但大家对说唱的想法仅此而已了。
从没有人想着，如果一首歌中，说唱占据了一半甚至是一大半会如何。
业内人认为那样的话，歌曲的音乐性就很低了。
一定程度上而言，这种看法没错，但有些绝对，降低的是传统音乐的音乐性，说唱音乐的音乐性反而提高了。
何安琪的《句号》其实就是一次尝试，结果是成功的。
但那时，大家还没有反应过来。
直到《齐天》也出来之后，大家才发现，原来这种说唱超过一半的音乐模式，也是可以被大众认同的。
多一个模板，能多多少首歌？
能养活多少音乐人？
就像行业中一本《斗破苍穹》养活了不知道
…。。