瘾了？”
这番话让在座的导演、编剧恨的牙根直痒痒，一个个端起酒杯冲着某人开始了惩罚；
“剧本太多？你这话是人说的吗，我琢磨《泰囧2》头发都掉光了，老孟，要不你也帮我一把？”
“滚滚滚，我哪有时间帮你写剧本，自己忙活去，又没谁催你，我提醒你老徐，千万别走煽情的路子，喜剧嘛，有那么点意思就行了，最主要的，还是妖让大家看的开心！”
孟轻舟对《港囧》的印象太差，如今能掺和了，当然不希望徐铮再次搞砸！
孟轻舟之前很鄙视最后一定煽情的喜剧作品，因为他觉得喜剧演员作品不好笑就是失败的，不管给它升华到什么高度。
现在做了导演，他才发现最后的煽情不一定是问题的所在，这也是一种表现形式，而且如今比较流行。煽情也可以很漂亮很搞笑，取诀于编剧和演员的功力。
当下的喜剧电影几乎都有一个问题，就是对人物角色塑造的弱化，不管是喜剧还是悲剧，其重点是剧本身，最重要的就是人物塑造。能让人牢牢记住一个角色的影视作品往往都是成功的。像小品界的白云，黑土，郝建等等，是让人记忆犹新的有血有肉的角色，这样的角色才能赋予小品灵魂。
五到十分钟的小品，它不是电影也不是电视剧，时长和场地限制决定了它没办法表现复杂的剧情。像赵本山和宋丹丹的下蛋公鸡那个小品，其实剧情非常简单，就是把它打造得荒谬，运用的矛盾转折也很荒谬，以此做出喜剧效果。
像朱时茂和陈佩斯的那个转换角色扮正规军和特务的小品，剧情更是简单，甚至除了外貌气质没有制造直接矛盾，主要靠演员强大的表现力。
还有开心麻花的前夫小品，用了巧妙的转折和密集的梗，但是剧情一样是很简单的。
要让喜剧电影复杂且精彩，又充满喜剧效果，最好的办法就是让它变得非常荒谬。因为你想想这么一个东西在短时间小空间中呈现，你把它写得很真实，反而看起来很荒谬，不如荒谬到底。
比起煽情的结尾，人们更能记住招牌的动作和名句。
一句“PO了相了”都比任何长篇大论的煽情结局记忆犹新。但也不是说喜剧里不能有悲剧不能有煽情，一切取决于表现方式。
仔细想想“眼一闭不睁，一辈子就过去了”听起来还挺悲伤的，但是依然充满喜感。
大概是中学的阅读理解做多了影响到了现在的编剧，最后的最后要升华主旨，点题；
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