细节都记住。有时候，你一个不经意间的失误，就能让人改变对你的印象。
现在的方召还不是能摆谱的时候，不好得罪那些受邀而来的音乐界的老前辈们。
进会场之后，按照票上的座位号坐下。座位上有一份乐单，A5纸大小，很薄，看上去是纸质，打开就是电子屏幕，上面有这场音乐会的十首乐曲名，以及作者哈玟的介绍。
方召还注意到，这十首里面，每一首后面都标注着一个空心的圆圈，这个符号代表的意思他知道，那意味着版权未卖出。如果已经卖出版权的，会是一个实心圆。
音乐厅内还有些低声的议论，但正式开始之后，就静下来了。
哈玟看起来并不老，毕竟新世纪人的年龄摆在那里，五十多岁，放旧世纪也就是三十岁的样子而已，不过稍有些胖，人看起很谦和，可能因为个人经历的原因，更从容，给人的第一印象不错。
开场感谢致辞之后，第一首就是哈玟改编一首创世纪时期的童谣，用的是口琴吹奏。
口琴在新世纪的现在，还真是小众中的小众乐器，但结合这首改编的童谣，曲调悠扬，带着一些天真和纯粹，也带着些温暖的感情。
第一首之后，又有提琴、笛子、古典吉他等乐器独奏或合奏的重编曲。
对于他们这一行的人来说，音乐就是最好的倾诉方式，在展示自己的作品时，也将自己的情绪情感传达。
而功底深的人，甚至不需要看详细的作品介绍，就能听出音乐与情感的共鸣。
每一首之间都有空歇时间，介绍创作背景，以及作者想要告诉听众的话。方召提前了解这些程序。
第十首，也是音乐会最后一首的时候。
台上背景为深蓝，一些金属的光点和光线如波浪般在流动，舞台影像起到一个烘托气氛的作用。
第十首是哈玟亲自弹奏的钢琴曲，改编自两百年前的一位知名作曲家的作品，方召曾经听纳缇伍兹用电吉他弹奏过。
原曲欢快活泼，电吉他版本则带着张扬不羁，而现在这首，则与前两者不同。
台上的哈玟弹得专注，曲调舒缓，但抒发的却是更深沉悠长的情感痕迹。
原曲四分多钟，改编的钢琴变奏曲则长达八分钟，几乎延长一倍，却并不显得冗赘，反而将其中的情感表达得更加淋漓尽致。
仿佛时间汇集成湖，阵阵微风吹动，波澜泛人心，偶尔翻起的气泡，满满都是岁月的声音。
繁华
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